Erisa è laureata presso l’Università degli Studi di Padova in Culture e Tecnologie della Moda. Inizialmente ha intrapreso una carriera nella moda, lavorando presso Christian Dior nell’ufficio prodotto. Tuttavia, la sua sete di conoscenza l’ha portata a scoprire il suo fascino per il potenziale della tecnologia di trasformare l’industria della moda. Nel 2013, Erisa è entrata in Prisma Tech, dove ha affinato la sua esperienza nell’innovazione digitale per la moda. È diventata formatrice e consulente dedicata, consentendo ai principali marchi italiani e internazionali di abbracciare la trasformazione digitale. Il suo obiettivo era integrare il software Clo3D nel loro
processi di progettazione, consentendo loro di creare abbigliamento digitale, pelletteria ed esplorarne altri soluzioni digitali.
Date
Basic program (Week I): 13–19 luglio
Location
Età
Lingua
Prezzo
Basic program (solo Week 1): € 2.200
AI Fashion Lab: From Creative Exploration to Industry Projects
AI Fashion Lab è un summer program intensivo di due settimane pensato per chi vuole esplorare come Intelligenza Artificiale e tecnologie digitali stanno trasformando il mondo della moda.
Il percorso combina teoria, pratica e progettazione, accompagnando i partecipanti dall’esplorazione creativa iniziale fino allo sviluppo di progetti concreti in collaborazione con aziende e innovation lab.
Durante la prima settimana si acquisiscono le basi: AI applicata alla moda, modellazione 3D, strumenti digitali per la creatività, la comunicazione e la valorizzazione del patrimonio culturale. Le mattine sono dedicate a lezioni e laboratori hands-on; i pomeriggi a visite, workshop e guest lecture con professionisti del settore moda, tecnologia e cultura.
La seconda settimana è dedicata all’approfondimento. Qui i partecipanti lavorano su un progetto avanzato di design o ricerca, utilizzando strumenti professionali di AI e 3D modelling, affiancati da mentor provenienti da aziende e centri di innovazione del Veneto.
Perché scegliere AI Fashion Lab
Cosa imparerai: gli obiettivi formativi
Il programma mira a sviluppare una comprensione critica dell’uso dell’Intelligenza Artificiale nella moda, rafforzando competenze pratiche e creando un ponte tra formazione accademica, industria e patrimonio culturale.
Chi può partecipare a questo summer program?
AI Fashion Lab è pensato per studenti universitari e professionisti interessati al mondo della moda, del design e delle tecnologie digitali. Il programma è ideale per chi vuole avvicinarsi all’Intelligenza Artificiale e al 3D applicati alla fashion industry, ma anche per chi desidera approfondire competenze già esistenti attraverso un’esperienza pratica e orientata ai progetti.
Non è richiesta una preparazione tecnica avanzata: curiosità, apertura alla sperimentazione e voglia di mettersi in gioco sono i requisiti fondamentali. Il percorso è adatto sia a profili creativi sia a chi proviene da ambiti più tecnologici o progettuali, con l’obiettivo di favorire il confronto interdisciplinare e il lavoro in team.
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COORDINAMENTO SCIENTIFICO
La nostra faculty
In H-FARM College, innovazione e imprenditorialità non sono solo materie di studio, ma parte integrante del nostro ecosistema.
La faculty combina competenze accademiche, esperienza sul campo e una forte attenzione all’apprendimento esperienziale, rendendo il programma accessibile, stimolante e concreto anche per chi si avvicina per la prima volta a questi temi.
Vuoi scoprire di più sul percorso o parlare con il nostro team?
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H-FARM Campus: dove nasce l’innovazione
Il Campus di H-FARM è molto più di un luogo fisico: è un vero ecosistema pensato per ispirare studenti, professionisti, imprenditori e chiunque voglia confrontarsi con il futuro. Situato a pochi passi dalla laguna di Venezia, è uno spazio aperto alla condivisione, dove formazione, tecnologia e creatività si incontrano ogni giorno.
Durante il programma AI, Aesthetics and Conscious Fashion, vivrai e imparerai in un ambiente progettato per stimolare il pensiero innovativo e imprenditoriale. Il Campus ospita edifici dedicati all’education, sale eventi, una conference hall, una biblioteca e spazi dove poter lavorare in team, confrontarti con mentor e far crescere la tua idea di business.
Nei momenti di pausa potrai rilassarti o allenarti in oltre 5.000 mq di spazi verdi e 1.600 mq al coperto, con attività sportive che spaziano dal padel al rugby, dallo skateboard al beach volley. Una community giovane, attiva e internazionale ti accompagnerà per tutta la durata del bootcamp.
H-FARM Campus è anche un modello di sostenibilità: autosufficiente per l’85% del proprio fabbisogno energetico, promuove la mobilità green con mezzi elettrici, bike sharing e stazioni di ricarica. Innovazione e attenzione per l’ambiente convivono in un luogo pensato per il futuro.
Gli alloggi
Durante la settimana in Italia soggiornerai in Marina.
Situata nella magica laguna di Venezia, Marina è una vera e propria oasi a pochi minuti dal Campus di H-FARM (2 km).
Due barchesse appena riqualificate – che si affacciano su quello che un tempo era il principale porticciolo di collegamento tra Portegrandi e Venezia – ospitano appartamenti dotati di tutti i comfort.
Qui gli studenti possono vivere la propria vita universitaria in un ambiente dinamico e stimolante, dove è possibile condividere non solo lo studio, ma anche le proprie passioni.
Agenda
Settimana I (basic)
Arrivo e orientamento
Mattina/pomeriggio: arrivo dei partecipanti e check-in negli alloggi.
Tardo pomeriggio: benvenuto ufficiale nel campus, seguito da un’esplorazione autonoma del campus e della città di Venice.
Fondamenti di AI & modellazione 3D
Sessione mattutina: introduzione all’intelligenza artificiale nell’ecosistema della moda: tecnologie emergenti e il loro impatto sistemico su design, produzione e comunicazione.
Sessione pomeridiana: fondamenti metodologici della modellazione 3D per la moda e la visualizzazione di prodotto, con l’utilizzo di Clo3D.
Ideazione creativa & patrimonio veneziano
Sessione mattutina: visualizzazione di prodotto attraverso Clo3D e Blender. Panoramica sull’artigianato digitale e sul patrimonio culturale potenziato dalla tecnologia.
Sessione pomeridiana: visita didattica al Museo Fortuny. Analisi di moda, tessuti e cultura materiale.
Sintesi tecnica & innovazione tessile
Sessione mattutina: tecniche di modellazione 3D per la moda e la visualizzazione di prodotto (Clo3D), con focus sui materiali.
Sessione pomeridiana: sviluppo del progetto — integrazione di AI, metodologie di design 3D e consapevolezza culturale in un concept finale (ospite speciale: artista 3D).
Esperienza visiva & artigianale
Sessione mattutina: tessitura creativa con Sabrina Pandin — arazzi artigianali realizzati su piccoli telai.
Sessione pomeridiana: guest lecture con approfondimenti da parte di professionisti dei settori moda e tecnologia (ospite speciale: artista visivo).
Visita culturale e incubazione del progetto finale
Sessione mattutina: visita culturale a Villa Maser. Studio di arte, architettura e contesto storico.
Sessione pomeridiana: incubazione del progetto finale.
Tempo libero a Venezia.
Sintesi finale & partenza
Studenti (solo primo modulo): partenza.
Studenti (secondo modulo): percorso lungo i canali alla scoperta della bellezza delle ville venete — un perfetto connubio di storia, arte e paesaggio italiano.
Settimana II (advanced)
AI & esperienza visiva
Mattina: sessione di mentorship professionale con aziende partner (Diesel, DAIR Lab, Fashion Art o Darchive).
Avvio del progetto: introduzione al brief reale e ai workflow standard di settore (Miro, strumenti 3D e AI).
Pomeriggio: laboratorio pratico — modellazione 3D complessa con Clo3D e flussi di prototipazione digitale.
Workflow professionali
Mattina: laboratorio pratico — modellazione 3D complessa e flussi di prototipazione digitale con Blender, Daz Studio e Clo3D.
Pomeriggio: sviluppo indipendente del progetto e attività di ricerca.
Workflow professionali & animazioni
Mattina: output visivi digitali e presentazioni di progetto. Rendering con Clo3D e Blender.
Pomeriggio: applicazioni avanzate di design, raffinamento concettuale e tecniche di animazione con Clo3D e Blender.
Workflow professionali & esperienza Bevilacqua — alla scoperta dell’arte del velluto fatto a mano
Mattina: strumenti avanzati di AI per il fashion design, la visualizzazione e lo storytelling video. Output visivi digitali e presentazioni di progetto. Rendering.
Pomeriggio: visita al Bevilacqua Museum.
Presentazione del progetto finale
Mattina: mentorship finale — ciclo conclusivo di feedback con i mentor di settore.
Pomeriggio: presentazione finale del progetto e discussione critica con le sedi centrali dei brand partner.
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